12 grandes animes que se adelantaron a su tiempo
¿Alguna vez buscaste la fecha de lanzamiento de un anime que viste y te sorprendió el año en que se emitió?
¿O notó que la animación o el arte no eran estándar para su época?
¿O tal vez algunos de los temas eran un poco … delicados en el momento del lanzamiento?
Tal vez este anime incluso mostró algunas ideas que recogieron y se volvieron más modernas más adelante en la década.
¿Que es eso? ¿No has visto ningún anime como ese?
Oh….
… .Bueno, no se preocupe, aquí le daré algunas opciones geniales para que no se sienta excluido.
12. La extraña aventura de JoJo
Por lo general, puedes saber la edad aproximada de un anime por su estilo artístico.
Pero en JoJo’s Bizarre Adventure, el arte, el humor, las peleas y la banda sonora son atemporales.
Muchos elementos que se encuentran comúnmente en el anime se iniciaron en JoJo’s Bizarre Adventure, como el tropo yandere cuando se presentó Yukako Yamagishi en la Parte 4.
Sin tener en cuenta la adaptación de David Production lanzada a mediados o finales de 2010, el manga original se desarrolló desde finales de los 80 hasta finales de los 90.
Todos esos momentos extravagantes y citas memorables que vinieron de la cabeza de Araki no pueden ser definidos por un estándar en ningún período de tiempo.
11. Cowboy Bebop
Como un programa que TV Tokyo consideró demasiado maduro y solo emitió la mitad de sus episodios, Cowboy Bebop definitivamente se ajusta al apodo de un anime que se adelantó a su tiempo.
Incorporó una mezcla de varias influencias diferentes, desde música jazz hasta peleas en el espacio exterior y, lo adivinaste, vaqueros, recompensas de caza en toda la galaxia.
Este es un programa único y bien escrito que habría sido una joya escondida si no fuera por la cantidad de exposición que obtuvo en Adult Swim.
Seguirá siendo un clásico cuya historia se podrá disfrutar durante las generaciones venideras.
Preferiblemente en un futuro en el que no haya monstruos que intenten matarte después de que dejas una langosta en la nevera durante demasiado tiempo.
10. Psycho-Pass
Psycho-Pass te lleva a su oscuro mundo distópico futurista que aborda el concepto único de etiquetar a las personas con indicadores de su potencial actividad criminal.
Era un concepto poco común que estaba muy bien ejecutado.
Los efectos especiales de las diversas tecnologías exhibidas en el anime se sintieron nuevos y creativos.
Del mismo modo, el arte limpio y la animación dinámica pueden pasar fácilmente como anime realizado en los últimos años, cuando se lanzó en 2012.
Para ponerlo en perspectiva, este fue el mismo año en que Apple lanzó su iPhone 5.
Empujando hace más de una década.
Otro anime con un concepto similar pero ejecutado de una manera completamente diferente es ID: Invaded.
Si te gusta la ciencia ficción y no has comprobado ninguno de estos dos, te prometo que no te arrepentirás.
9. Code Geass: Lelouch of the Rebellion
Hablemos de Lelouch por un segundo aquí.
Un intelecto sofisticado, carismático y de dos caras cuya ambición es crear un mundo mejor con un principio maquiavélico.
Lelouch es un personaje memorable pero controvertido que influyó en futuros protagonistas del anime como Light Yagami.
Pero además de Lelouch, también hay otros personajes influyentes en el anime. Como Nunnally y Michella Watch, Nina Einstein y el tropo yandere, etc.
Es un gran anime para sentirse cómodo con el género mecha también, si estás dispuesto a ampliar tu paleta.
Code Geass cubre muchos temas diferentes y está decorado con una amplia variedad de tipos de personajes diferentes.
Por no hablar de la trama y la política matizadas.
Pero si hay algo que Code Geass tiene que ningún otro anime tiene, es C.C.
Y eso es todo lo que necesitaba para estar en esta lista.
8. Borrado
Erased, también conocido como The Town Where Only I Am Missing, trata los viajes en el tiempo con una gran dosis de nostalgia y un toque de melancolía.
Este thriller de misterio allanó el camino para la exitosa serie de manga Tokyo Revengers con una trama de viaje en el tiempo similar.
Y aunque la mayor parte del anime tiene lugar en 1988, no es necesario crecer en los 80 para saborear la agridulce de los recuerdos de la infancia.
Porque, ¿quién no querría volver a su infancia y corregir todos sus errores?
¡Eso suena fantástico!
Mi única queja es que hay una falta de anime que te permita volver a una versión anterior de ti mismo y rehacer tu vida.
Espera un segundo….
7. No Game No Life
Aquí hay una serie con uno de los estilos de arte más singulares de esta lista, y posiblemente en el anime.
Las influencias que tuvo se pueden ver claramente en Vivy: Fluorite Eye’s Song cuando Vivy visita el Archivo en su mente, o cuando conoces a Featherine en el reciente reinicio de Higurashi.
El estilo artístico ayuda a este anime a envejecer mejor que la mayoría, ya que no está vinculado por ninguna normalidad que se ve típicamente en 2014.
Lamentablemente, es posible que el anime no regrese para una segunda temporada.
Pero la huella que dejó es ciertamente agradable de ver.
6. Mob Psycho 100
2016 fue un punto de inflexión en nuestra cultura de todo.
Y me gusta creer que Mob Psycho 100 tuvo un pequeño papel que desempeñar en eso.
La historia sobre un joven adolescente que descubre la vida (y él mismo) parecía ser identificable para todos los que la vieron.
La dirección y la cinematografía parecían una película.
La acción, la comedia, el arte, la música, todo se combinó maravillosamente y fue simplemente un anime refrescante para experimentar.
Y la segunda temporada se mantuvo igual de bien, y a juzgar por el twitter oficial de Mob Psycho contando hacia arriba, es posible que obtengamos un anuncio de la temporada 3 pronto (al momento de escribir este artículo).
5. Prioridad del huevo de maravilla
Este magnífico espectáculo tiene diseños de personajes y una dirección similar a la de Naoko Yamada de KyoAni.
Los animes que giran en torno a temas de suicidio y abuso son pocos y distantes.
Especialmente los momentos de la vida (cuando las chicas principales están en un descanso haciendo peleas de chicas mágicas, por supuesto).
Sin embargo, estos temas no se tratan fácilmente en la sociedad japonesa.
Así que Wonder Egg Priority es un gran paso adelante para ayudar a romper el estigma.
4. Violet Evergarden
En un anime donde cada episodio parecía su propia película dramática de larga duración, Violet Evergarden tiene uno de los mejores arte y sakuga de todo el anime.
Secuencias de animación que se mueven como el agua, escenas que parecen pinturas, personajes de todos los ámbitos de la vida cuyas historias no podemos evitar conectarnos.
Cuando vi el periódico volar por la ventana y atravesar el cielo en el primer episodio, tuve que hacer una pausa para asegurarme de no ver accidentalmente el estreno de la película de 2019.
2018 es bastante reciente, pero esta fue la primera vez que vi un esfuerzo semejante en el arte de cualquier escena.
Pero la parte más sorprendente fue que la calidad fue constante durante todo el espectáculo.
Especialmente el episodio 10….
Ve a ver Violet Evergarden ahora mismo si no lo has hecho y renueva tu alma.
3. KonoSuba
Después de que Sword Art Online popularizara el género Isekai en 2012, KonoSuba estuvo allí solo dos años después para burlarse de la trama tradicional de una misión asesina del Rey Demonio.
Los chistes y las comedias siguen funcionando, incluso hasta el día de hoy, donde los isekais genéricos son más comunes que nunca.
De hecho, incluso me atrevería a decir que KonoSuba encajaría mejor en el clima actual de Isekai que cuando se lanzó en 2014, o incluso cuando se escribió la novela web en 2012-2013.
Supongo que Natsume Akatsuki es solo un visionario culto que ve las cosas por delante de su tiempo.
2. Sword Art Online
SAO es un pionero en la industria del anime y una gran figura influyente en la formación de la cultura otaku.
SAO comenzaría por sí solo una era de anime isekai, novelas ligeras y manga.
Además del inmenso impacto que tuvo, la calidad del espectáculo en sí no fue nada de lo que burlarse tampoco.
La animación no fue una broma. Y las secuelas y spin-offs continúan con su legado.
Sword Art Online quedará grabado para siempre en la historia del anime. Por tanto, sería una tontería no incluir un espectáculo tan innovador y revolucionario en esta lista.
1. ¡K-On!
¡Desde K-On! transmitido en … hm?
¿Qué es esto? ¿Estoy leyendo esto correctamente?
«Una adaptación de la serie de anime de televisión de 13 episodios de Kyoto Animation se emitió en Japón entre abril y junio de 2009».
Juro que hay una falla en la matriz, ¡porque K-On! no se ve ni se siente como un anime creado en 2009.
Tal vez sea por la animación relajada y la narración de KyoAni que no revelan su edad.
O tal vez son los fondos los que tuvieron un poco más de esfuerzo que el anime promedio de Slice of Life.
O tal vez es que el ambiente feliz y cursi de la serie en su conjunto no encaja con mi visión personal de lo que representó la década de 2000, especialmente en el anime.
No sé qué hizo Naoko Yamada para hacer un anime tan atemporal que no encajaba en la época.
Pero ciertamente estoy agradecido por ello.
Y ni siquiera es su mejor trabajo. Posiblemente.